Metronome (2023) er karakteristisk for Sarah Sze’s særlige tilgang til skulptur og installationskunst. Siden slutningen af 1990’erne har hendes nyskabende og poetiske kunstneriske undersøgelser udfordret skulpturens statiske natur, så den afspejler vores moderne, informationsmættede samfund.  

Metronome har form som en stor, lysende globus konstrueret af tynde stålrør, hvorpå der hænger et væld af iturevne papirlapper. Konstruktionen udgør på den måde et dynamisk lærred for flimrende videoer, som afspilles på de mange papirlapper samt på gulv og vægge i rummet omkring. Videoerne skifter og mimer den hastighed og flygtighed, der karakteriserer smartphonens tidsalder.  

Den fascinerende installation er en poetisk fortolkning af den tid, vi lever i netop nu; hvor grænserne mellem det fysiske og virtuelle bliver mere og mere utydelig, mens miljøet på vores planet bliver mere og mere skrøbeligt. Installationen er på én gang massiv og skrøbelig og refererer til den tynde membran af vand, luft og jord på overfladen af vores planet, som er hjemsted for alle livsformer, og som forskere kalder den kritiske zone.  

“I sit arbejde formår Sarah Sze at navigere i og fortolke det visuelle bombardement, vi dagligt udsættes for. Hendes værk formår at kombinere poesi, æstetik og nytænkning samt at give besøgende anledning til at reflektere over de udfordringer, vi som samfund står overfor. Værket berører både vores digitale adfærd, den aktuelle klimakrise og vores forhold til naturen,” siger museumsdirektør Rebecca Matthews.   

Fokus på tiden der går

Sarah Sze er international anerkendt for at skubbe til grænserne mellem skulptur, tegning, video og installation. De seneste år har hun arbejdet på en række store installationer under fællestitlen Timekeepers, som blandt andet har været udstillet på Musée d’art contemporain de Montréal, Haus der Kunst i München, Fondation Cartier i Paris og Guggenheim i New York. 

“Jeg har altid været optaget af de perioder i historien, hvor den måde, vi oplever tid og rum på, ændrer sig radikalt. Eksempelvis ændrede opfindelsen af flyvemaskinen og toget vores forhold til tid, og det affødte nogle virkelig interessante film, kunstneriske og litterære udtryk. Lige nu befinder vi os midt i en ekstrem orkan, hvor vi lærer at tale gennem billeder i et eksponentielt stigende tempo,” siger Sarah Sze.  

Produktionen af Metronome er medfinansieret af ARoS i samarbejde med Artangel i London og udstillingsstedet OGR i Torino med støtte fra galleriet Victoria Miro.  

Om Sarah Sze

Siden slutningen af 1990’erne har Sarah Sze udviklet et særligt visuelt sprog, der udfordrer kunstens statiske natur. Sarah Sze er født i Boston, USA og har en bachelorgrad i arkitektur fra Yale University og en kandidat fra School of Visual Arts, New York.    

I 2013 repræsenterede hun USA på Venedig Biennalen med værket Triple Point. Sarah Sze har også tidligere udstillet på ARoS i 2017 i forbindelse med udstillingen The Garden, hvor man kunne opleve hendes stedsspecifikke værk Hammock (For Rauschenberg). Sarah Szes værker er blevet udstillet på fremtrædende kunstinstitutioner over hele verden, og i USA kan man også opleve hendes værker flere steder i det offentlige rum.  

Metronome kan opleves på ARoS Niveau 1 fra den 18. maj til den 20. oktober 2024.  
 
Udstillingen er realiseret med generøs støtte fra Ny Carlsbergfondet, Beckett Fonden og Konsul George Jorck og Hustru Emma Jorck’s Fond. 

Metronome hyldes og dokumenteres i et rigt illustreret katalog redigeret af kurator Maria Kappel Blegvad med tekst af James Lingwood, Barbara Casavecchia, Samuele Piazza, og Katrine K. Pedersen, som udgives i forbindelse med udstillingen, og som kan købes i ARoS Shop.  

Vedhæftede pressebilleder må bruges med følgende kreditering

Pressefotos kan frit downloades via Dropbox mod kreditering.

Sarah Sze, Metronome, The Waiting Room, 2023 © Sarah Sze. Photography by Thierry Bal, courtesy of Artangel