“Det er afgørende for ARoS at holde sig orienteret på den unge samtidskunstscene og med et samarbejde som dette er synergieffekten tydelig: ikke alene i kraft af projektets stærke partnerskaber på tværs af byens kunst- og kulturinstitutioner - men i særdeleshed også i udviklingssamarbejdet med de udøvende kunstnere.”
– Rebecca Matthews, museumsdirektør ARoS.

Soloprisen (Open Call)

Er du kunstner med tilknytning til Aarhus? Drømmer du om at skabe en soloudstilling i Mediebyen på Aarhus Havn og et performativt værk på ARoS samt om at få national og international eksponering af din praksis? ARoS, Kunsthal Aarhus, Godsbanen, Jyllands-Posten og Aarhus Billedkunstcenter står klar til at skabe et helt unikt springbræt for din billedkunstneriske karriere. Ansøg om at komme i betragtning til talentudviklingsprogrammet Aarhus Art Prize her.

Aarhus Art Prize Solopris hylder den unge billedkunstscene i Aarhus. Prisen har til formål at støtte den unge kunst af høj kunstnerisk kvalitet og den levende kunstscene i Aarhus.  

Nyuddannede billedkunstnere, der indenfor de seneste fem år har afsluttet deres uddannelse på et dansk kunstakademi eller tilsvarende, kan søge om at komme i betragtning til Aarhus Art Prize Solopris 2024. Prisen gives til en kunstner med tilknytning til Aarhus. 
  
Soloprisen indeholder 30.000 kr. og et års samarbejde med de involverede institutioner, som tilbyder den prisvindende kunstner:

Brug af Godsbanens værksteder og gæsteboliger efter aftale
Kunstfaglig rådgivning og sparring på de konkrete kunstneriske projekter  
Talk, performance eller workshop på og i samarbejde med ARoS og Kunsthal Aarhus 
Udstillingsprojekt i samarbejde med Jyllands-Postens nye domicil på Aarhus Havn 
Synlighed via sociale medier og i pressen

Det præcise forløb tilrettelægges af prismodtageren sammen med de involverede institutioner, som består af Godsbanen, Kunsthal Aarhus, Aarhus Billedkunstcenter, ARoS Aarhus Kunstmuseum og Jyllands-Posten. 

Prismodtager får dækket dele af udgifterne til produktion. Dette aftales nærmere efter prismodtagelsen.

Indstil dig selv eller en anden til Aarhus Art Prize 2024 via link her

Talentprisen

Uddeles til en afgangsstuderende fra Det Jyske Kunstakademi, hvis afgangsværk har udmærket sig i særlig grad. Prisen gives for et værk udstillet på årets afgangsudstilling og består af et beløb på 30.000 kroner samt en invitation til at afholde en Artist Talk på Kunsthal Aarhus, åben for alle.

Aarhus Art Prize er støttet af Købmand Herman Sallings Fond.

Tidligere vindere

Tora Schultz - vinder af Soloprisen 2024

Billede: Stand Hard 2021. Foto: John Skoog/Bizarro.

Tora Schultz (f. 1991) er uddannet ved Kungl. Konsthögskolan i Stockholm. Hun arbejder feministisk og minimalistisk med skulptur, der diskuterer strukturel undertrykkelse, standardiseringer, institutioners design, kunsthistorisk genfortælling, arkitekturens vertikale maskulinitet og absurde popkulturelle symboler.

Juryens begrundelse

”Tora Schultz tager os med ind i en historiefortælling, løfter os fra Aarhus og ud i verden med sin kunst. Det er ikke kun, fordi hun lige nu bor og arbejder i New York, hvor hun har fået en ophold på ISCP, The International Studio & Curatorial Program, det er også, fordi hun giver os et nyt blik på noget, man troede man kendte. På den måde binder hun en bro fra hverdagen ind i kunstverdenen, åbner en dør, som vi ikke behøver en nøgle til, fordi der er en umiddelbar og ligefrem kvalitet i hendes kunstværker.”

Naja Zethner og Benjamin Asger Krog Møller – vinder af Talentprisen 2024

Billede: Installationsfoto, Benjamin Asger Krog Møller & Naja Zethner, Afgang 2024: Passage, Kunsthal Aarhus, 2024, Foto: Mikkel Kaldal.

Billede: Installationsfoto, Benjamin Asger Krog Møller & Naja Zethner, Afgang 2024: Passage, Kunsthal Aarhus, 2024, Foto: Mikkel Kaldal.

Naja Zethner arbejder med maleri og tekst, hvor hun undersøger sanseindtryk, partiturer, struktur og billeddannelse. På bløde bomuldslærreder og sider, hvor sproget bevæger og ånder udtrykkes en stærkt forminteresseret ambivalens i de gennemskinnelige strøg og ordenes krops-poetiske undersøgelser af æstetiske fænomener.

Benjamin Asger Krog Møller er billedkunstner og idéhistoriker. Han beskæftiger sig med installation, tekst og kollaborativt arbejde. I en kunstnerisk art ekstrem kombinatorik udarbejdes en særegen intervenerende form for immanent institutionskritik og altomfattende slapstick arkivæstetik, der rumsterer i al slags (billed)sprog, viden og tekst i såvel det digitale som det analoge.

Juryens begrundelse

”Noget af det, kunst kan, er at få os til at undres. Vores sanser bliver pirret, vores forestillingsevne udfordret. Sådan er det også med Naja Zethner og Benjamin Asger Krog Møllers overbevisende arbejder, som nu bliver belønnet med Aarhus Art Prize, Talentprisen.”

Mads Borre – vinder af Soloprisen 2023

Billede: Mads Borre, Body poem, 2022, Courtesy af kunstneren.

Mads Borre er uddannet fra Det Jyske Kunstakademi og Newcastle School of Art. Han arbejder interdisciplinært med skulptur, tegning, lyd og performance – ofte i kontekstspecifikke installationer, hvor lyd og performance udspiller sig iblandt fysiske værker.

Juryens begrundelse:
"Der er en sarthed på færde i Mads Borres værker og praksis. En skrøbelighed og intimitet, der kiler sig ind midt i hverdagens rod og kaos. I en række nye tegninger, skabt med pink tusch på bomuldspapir, ser vi intime kropslige møder midt i tøjdynger og rodebunker. Der er både en ømhed og en humor på spil i disse tegninger, der advokerer for en accept af behovet for nærhed og en samtidig afvisning af en perfekthedskultur."

Laura Hjort Jensen – vinder af Talentprisen 2023

Billede: Laura Hjort Jensen, Sere, Knoldselleri og blandede materialer, 2022. Courtesy af Kunstneren.

Laura Hjort Jensen (f. 1992) dimitterede fra Det Jyske Kunstakademi i 2023 med afgangsværket Sere (2023). Hun arbejder med installationskunst, og ofte udspringer hendes værker fra må stedspecifikke objekter. Det er også tilfældet med Sere, som hun vandt Aarhus Art Prize Talentpris for.

Juryens begrundelse:
"Afgangsværket ‘Sere’ gør ved første øjekast ikke det helt store væsen af sig, som de ligger dér på gulvet som små udefinerbare kugler, i et mørkt hjørne eller ved dørtærsklen til Kunsthallens skulpturhave. Men ved nærmere eftersyn, træder disse små indtørrede knoldselleri besmykket med guldsmedevinger, torne, ostepops og håndsæbe frem et vigtigt budskab til os. De små skulpturer indeholder mikroskopiske kig ind i naturens mekanismer, men besidder en stor symbolik, der peger på menneskets brutale indvirkning herpå – på vores sårbarhed, vores storhed og vores forfald."